Mini album para Sophie...

Sophie es la hermosa hija de Mónica y Adolfo, padrinos de mi hijo Luciano. Ellos se fueron a vivir a Miami hace algunos años y allí nació su princesa...

Cuando me enteré que venian a visitarnos decidí hacer este mini de 15 x 15 cms. (8´). Utilicé los papeles deliciosos de Fotomemorias, colección Baby Girl.

El mini está diseñado con sistema de encuadernación "accordion spine" que traducido es algo así como espina- acordeon...  Cada hoja -que en realidad es como un sobre abierto por dos lados- se inserta en una de esas "espinas" y se pega. Yo aprendí este sistema con Gigly Perez pero aquí les dejo un link de un vídeo de la famosa  "Conpdepapel" para que lo vean...  click

Vamos viendo las fotos y les cuento algunos detalles...

En esta última fotografía se puede apreciar el tema de la encuadernación...

Esta es la primer hoja y la contratapa. Todas las hojas son diferentes, algunas con bolsillos, otras con ventanas, otras con cascadas... En este caso, un bolsillo decorado con blonda y recortes que imprimí o compré, perlitas y escritura.

Como para que vean los diferentes recursos que utilicé: simples decoraciones de bolsillos con imágenes recortadas, palabra y tirita de un papel de diseño.

Cuatro tarjetas unidas por un broche de perrito, que se abren tipo abanico... son de diferentes colores y cada una fue decorada con imágen, tirita, etc.

Abajo un bolsillo con borde recortado con esos maravillosos punch toqueladores que SI encontramos en Argentina! Y una tarjetita infantil...

La decoración de florcitas verdes no es más que el "recorte desecho" de un troquelador importado... todo sirve en el scrap! 

En la pagina siguiente hice un sobre al que decoré, adentro tambien puse una tarjetita infantil...

Y en la siguiente -porque esta se abría hacia arriba- dos solapas más: una con ese cuadriculado tipo damero en color (el detalle es el falso cosido en negro) y, desplegando esa solapa hacia abajo, una nueva página para color fotografía y escritura, simple papel decorado con guarda recortada de otro papel y troquelada abajo...


Mas abajo otras páginas con sobres, solapas, desplegables...
Muy interesante fue hacer la ventanita que se abre para dar paso a escritura y fotografía...











También hice diferentes bases (alfombritas o matt), algunas con papeles lisos otras con papeles con relieve (embossing)

 En

Esta última página es el final del libro, la tapa exterior...

Art collage...

Me encanta el arte! Y me encanta crear! En uno de esos fines de semana que me encierro en el taller para hacer algo, miro alrededor y pregunto: y ahora que hago?

Y bueno, depende el ánimo que tenga, si pintar, dibujar, recortar y pegar, ordenar (o hacer ordenadores), limpiar y acomodar... seguro siempre encuentro algo para pasarla bien!

Ese finde hice estas tarjetas con recortes de los catálogos de cosméticos Natura -que alguien me regaló alguna vez-. Se me ocurrió por el collage. Nunca lo habia experimentado en tarjetas así que, como ahí estaban esperando ser recicladas, tomé gesso y un pincel y las pinté para tapar la escritura que tenían... son antiguas, deben haber sido utilizadas hace 15 o 20 años o quizás más...

 Les cuento mas o menos el proceso.
Primero, recorte imágenes del catálogo, algunas más pequeñas, otras un poquito mas grandes pero siempre teniendo en cuenta el tamaño de mi tarjeta-soporte.

Luego, tomé mis tarjetas -ya con gesso blanco- y sólo comencé a jugar con las imágenes sobre las tarjetas... quedaron espacios en blanco, grandes espacios en blanco en algunas tarjetas! Entonces tuve que recortar algunas imágenes más para rellenar pero siempre que tuviera un sentido... recorté palabras, oraciones, números, un ojo!


También pensé en recortar labios pero eran muy grandes...

Una vez que las ubiqué en cada tarjeta comencé a pegarlas con pegamento para decoupage (no me atreví a utilizar colla en barra por temor a que se despegaran...)

Y la verdad es que quedaron medio insulsas (sin gracia) así que tomé mis acrílicos -eligiendo mas o menos los colores que veía en las imágenes- y comencé a rellenar los blancos y también a entintar los bordes con acrílico bien aguado para que se filtrara un poco hacia el centro de la tarjeta...

Intenté no hacer manchas uniformes, fui mezclando los colores en esos espacios: si tenía alguna imagen roja cerca le daba un tinte rojo, si había algo verde hacia lo mismo...no mucho, solo unas pequeñas manchas con la yema de los dedos como para hacerlo con más textura...

Ya iban tomando cuerpo, me estaba gustando el impacto de color que veía pero aún así me faltaba iluminación!

Así que no dudé en aplicar puntos, rayas, diagonales, círculos, flores y etc., etc., etc. con mi lapicera gel blanca... ah! que emoción fue ver cuanta magia iba creando el blanco sobre tanto color! Además ver que podía tener paciencia para hacer garabatos (doodles y zentangles) porque lo había intentado varias veces y lo dejaba a la mitad...
Ese fue el recurso que mas utilicé, el blanco y los garabatos... Mi nombre también en blanco, en algún borde que no moleste pero que no pase desapercibido...

Y si bien se llama ART COLLAGE CARD, lo consideren o no ARTE se los recomiendo... es una exquisita terapia para una tarde nublada donde no hay otra cosa que hacer más que crear...



Utilicen: revistas de moda, libros temáticos (animales, plantas, historia va muy bien para estas tarjetas, revistas de decoración, etc). Recurran a los acrílicos, marcadores indelebles, tintas en spray, pasta de modelar, glitter o brillantinas, recortes de tela, botones, flores de tela o papel, formas de madera...
Recuerden preparar el soporte de papel con gesso, les dará más fuerza e impermeabilidad!
Utilicen su mejor pegamento y diviertanse mucho!

Decorando el jardín...

Hace unos años compré una bolsa llena de piedras decorativas para mi jardin... son las famosas piedra bola! Se llaman así porque son muy redondeadas, aplanadas y geniales para pintar y decorar.

Las primeras las pinté de colores vivos y así tuve un jardín colorido durante unos dos o tres años... o más quizás.

Este año, como decidí darle un toque más primaveral a todo mi patio -incluso a mi taller- las re diseñé y este fue el resultado....

Y la última... no es de mi autoría, no... la pintó mi hija Candela, fanática de los My Little Pony y de todo animal equino -con o sin cuerno- que exista sobre esta tierra, de chiquita nomás...

Historia de un frasco alterado

Hace tiempo que no subía nuevos trabajos y notas... la verdad es que como les pasa a muchas personas, la inspiración y el letargo invadieron mi cuerpo... aunque no mi alma.

Esta vez con otro frasco de café instantáneo, que tuvo que esperar mucho para verse mejor... el principio fue muy mix media, muy divertido pero algo estaba mal... No podía terminarlo porque no podía ver hacia que estilo, hacia que gama de colores se dirigía...

Y al final, como varias veces ya me ha sucedido, termino haciendo algo completamente diferente cuando digo: bueno, basta, lo termino con esto y listo! que salga como salga!!! ☻

1er paso: limpiar muy bien el frasco y sellar por dentro -con sello silicona y tinta indeleble-



















Así quedaría sellado el frasco si le colocamos un papel blanco -para contrastar-

 Algunos de los dijes que incluí en el alterado del frasco: lunas, llaves, timones, estrellas...

Estos son dijes que podemos comprar en cualquier negocio donde vendan accesorios para bijouterie; son de plástico pintado y muy económicos.

Una capa bien gruesa de pasta de modelar y bien trabajada, como para que se vean "espatuladas".

Cuando sigue fresca la pasta podemos comenzar a agregar cualquier elemento con el que querramos darle textura; en este caso, alguno de los dijes que les mostré antes y mostacillas pequeñas...

No importa el color de lo que agreguemos! total, lo vamos a pintar cuando esté seco.

También agregué trozos de vendaje porque quería darle diferentes texturas, además ayuda para unificar las alturas de los dijes que pegué...

Y también pegué hilos y lanas todo alrededor del frasco para unificar zonas...

Y este no fue el primer color que iba a tener este frasco, no! Al principio fue negro con pinceladas doradas pero me pareció muy "dark" así que volví a mi antiguo amor... el blanco y el retoque lo daría un rosa pálido... bueno, aquí no parece muy pálido pero tuve la intención de pincelar con gesso para lograr algo mas "shabby chic"... pero tampoco resultó y quedó así por varias semanas...

Y por fin mi frasco terminado!

Nuevamente pintado de negro y por arriba una pátina color rojo bordó preciosa que hacía rato había comprado...


Este es el frente, jugué con tela arpillera, plumas, perlas, dijes de metal, una "ladie" retocada por mi y al tono, flores de tela y nada más...

Lo que hice fue una alfombrita de arpillera luego deshilache otro trozo que me había quedado y forme esos "rulos" en forma de pétalos de flor... Con otros tres hilos hice nudos simples -uno encima de otro- y forme otra flor mas pequeña  y en el centro le pegué una perla brillante color bordo...

A la tapa también la pinte de negro y luego con pátina, pegué unas argollitas de diferentes tamaños, perlas, dijes, cuentas de metal... de paso tapé la marca del producto que venia en el frasco -la tapa estaba grabada con esa marca!-

En los laterales de la tapa también pegué unos hermosos apliques de metal... primero los curvé un poco y luego con silicona caliente se pegaron lo más bien!

Coloqué dos dijes más -tipo flor- con centros de perlas...

Quise equilibrar un poco con el adorno del frente del frasco así que coloqué uno por abajo y otro....

 por el medio arriba...

Aclaro que los dijes eran del mismo color, solo que a éste se me ocurrió pintarlo con Perfect Pearls Mist heirloom gold y bueno, quedó así...


Me encanta hacer estos frascos, me entretienen y me desafían bastante... así que seguiré seguramente torturando algunos otros....

Si les gustó y me lo hacen saber... CHOCHA!!! ☺